L'artiste supérieur vise les tapis, les sculptures tuftées - Groupe paradisiaque de l'île de Dongguan

DULUTH – Heidi Blunt oriente les canons de son pistolet à touffeter à 90 degrés. La machine utilise les deux mains : l'une vise, l'autre fait avancer le fil.

Avec un vrombissement aigu, la pointe du pistolet perce le tissu encadré, saignant des vagues de jaune et de moutarde. Les écheveaux en panier tournent et se déroulent lentement, alors que deux brins simples voyagent de la source à la toile.

Et, une main de bananes prend rapidement vie.

"C'est une mitrailleuse qui tire du fil. … Cette chose est assez violente", a déclaré Blunt, réfléchissant à son instrument.

L'artiste visuel supérieur, dont le travail a été exposé à la Duluth's Prove Gallery et à la galerie 315, et a été présenté sur des couvertures d'albums régionaux, des t-shirts et le guide de terrain Homegrown, a une nouvelle vocation : la fabrication de tapis.

Blunt a découvert ce métier en 2021, lorsqu'elle l'a vu sur les réseaux sociaux et a été attirée par "l'utilisation de fils comme de la peinture".

Elle a acheté des "montagnes de fils" et un pistolet à touffeter de 300 $, et en février, son travail sera exposé au Principia College, à Elsah, Illinois.

Pour démarrer un tapis, Blunt étire le tissu principal sur une attache de tapis attachée à un cadre. Si vos articulations touchent les bords, vous allez certainement commencer à saigner, a-t-elle dit, décrivant ses premières semaines.

Le pistolet à touffeter est assez lourd et rapide, vous le sentirez donc dans vos poignets après une heure ou deux. Une fois l'image définie, Blunt rase les zones avec des tondeuses pour chien pour ajouter de la dimension ou pour égaliser les taches.

Elle a démontré, manœuvrant autour d'un logo de lait circulaire, alors que de minuscules coupes de fil collaient les unes aux autres, créant des peluches de confettis délicats.

Lorsqu'un tapis est terminé, Blunt coupe le tissu inutilisé et scelle son travail avec de l'adhésif pour tapis, qu'elle peut obtenir chez Menards.

Mais le tissu principal est difficile à trouver, et avec le prix de celui-ci et la quantité de fil dont elle a besoin, ce n'est pas un métier bon marché ou facile à démarrer.

Blunt n'a pas pu trouver son pistolet à touffeter du côté de l'État, alors elle en a attrapé un d'un fabricant sud-coréen. Il doit être huilé et nettoyé souvent, et il semble que si vous le laissez tomber une fois, il s'effondrera, donc elle ne laisse personne d'autre le tenir.

Dans son studio de Duluth se trouvait une poupée Cabbage Patch rose peinte à la bombe. De la fausse monnaie fluo, une petite réplique de cuisine, des boîtes de poires artificielles, un carré de grand-mère orange et un bac en plastique après un bac de fil.

Un mur vert fluo portait sa collection de tapis représentant un Furby, une poupée troll et une vieille cassette. Il y a aussi un tapis avec des chevilles velues, une jambe défigurée et parsemé dans tout le studio - des sculptures douces peintes à l'huile représentant les ventres, les rouleaux et les doubles mentons des gens.

L'art de Blunt nous rappelle l'enfance, le jeu et la culture populaire rétro, et ses pièces, en particulier sur les corps plus grands, offrent une perspective unique qui n'est pas toujours montrée dans notre société actuelle avec son accent sur les types de corps idéaux et les définitions traditionnelles de la beauté et de la minceur, a déclaré Jamie Ratliff, directeur de la Prøve Gallery et membre du collectif.

"Le travail de Heidi aborde des sujets importants comme la positivité corporelle et la libération de graisse, mais son esthétique est très accessible et accessible", a ajouté Ratliff.

Tout en pratiquant le dessin au trait, Blunt a réfléchi à la manière dont les corps étaient représentés dans ces espaces. "J'ai pensé à ma propre expérience en tant que grosse personne et à faire plus de travail sur le gros corps", se souvient Blunt. Cela a inspiré ses œuvres 2018-19, et pour sa prochaine exposition, elle creusera un peu plus.

Elle envisage maintenant des idées de beauté et de rituels de salle de bain privés sous couvert de soins personnels. Vous n'êtes pas assez poilu ou vous êtes trop poilu ; vous êtes trop grasse ou vous n'êtes pas assez grasse, a-t-elle expliqué.

Lors de la visite de News Tribune, Blunt avait commencé sa première pièce de tapis 3-D, qui représente un évier pleine grandeur avec des débris autour du drain, des gouttelettes d'eau et une brosse à dents sur le rebord. Ensuite, elle ajoutera une sculpture de tapis tufté représentant une poubelle, des carreaux de salle de bain et "dans le miroir, moi me rasant la barbe, car avouons-le : les femmes se rasent le visage tous les jours aussi", a-t-elle déclaré.

Blunt expérimente continuellement de nouveaux médiums et outils, approfondissant son travail conceptuellement et physiquement. À chaque nouvelle approche, elle semble construire le monde, ce qui fournit une importante lentille prismatique continue d'introspection et de réflexion pour son public, a déclaré Sarah Brokke Erickson, artiste visuelle de Duluth.

"Alors que de nombreux artistes de notre région concentrent leur travail sur le paysage, qui est sans aucun doute beau et compréhensible, l'art peut également parler du spectre de nos expériences et identités vécues - notre paysage intérieur", a-t-elle déclaré.

"Le travail de Heidi explore à la fois l'intérieur et l'extérieur, il est ludique et sérieux, et à travers son enquête, crée des espaces permettant aux gens d'enquêter sur ce que signifie s'incarner pleinement", a poursuivi Brokke Erickson. "L'art peut être un véhicule pour nous non seulement pour voir les expériences des autres, mais à travers ce processus, nous voir plus profondément."